国际在线艺术收藏专稿:谈起街头艺术,这个灰色地带的重要性于我而言。人们通常会认为借于漫画图像或结构主义色彩的涂鸦,例如,ShepardFairei无处不在以有“巨人先生”之称的摔角明星安德烈(AndretheGiant黑白肖像为主题的ObeiGiant系列;英国Banksi创作的拟人化的鼠类肖像;或世界各地其他被贴在街头、画在墙上的涂鸦符号。
潮流渐变,美国《艺术新闻》杂志(ARTnew1月刊制作了一期关于街头艺术的封面故事。年轻一代的艺术家们逐渐远离原先街头艺术中常见的比喻式表达,喷漆涂鸦也用的少了街头艺术的新趋势是更概念化、笼统化,更具雕塑意义—作品的三维立体化也越来越受到强调。
新一代街头艺术家
35岁的法裔西班牙人Eltono标志性的手刷涂鸦作品以迷宫形状的几何图形,让人联想到调音叉”组合变体—对这一物件的意象选择,跟他艺名有关,tono西班牙语里正是曲调”意思。32岁的加裔美国人GabrielRees艺名“幽灵”Specter喜好将乡村废弃物组合、打造成雕塑作品,装置在纽约和多伦多非豪华地段的公共场所。生于美国、活跃在柏林的30岁的艺术家BradDownei成名作则是把广场等路面的地砖撬起来,排列成几何形状的纪念碑。将这一长期进行的地砖系列称作“无意雕塑”SpontanSculptur并有意为这个项目出书。
涂鸦的最初动力来自于为乡村增添一些色彩,Downei谈及自己的创作历程时说到但我现在觉得自己能做的最好的事,转变已有之物,将它重组改造成新的面目。跟其他街头艺术一样,所进行的重组”工作也是违法行为,Downei因故意破坏公物而多次受到警方拘留。
主流认可和国际参展
虽然面临违法的困境,街头艺术这个新流派仍然得到世界知名博物馆、美术馆的关注。2008年,伦敦的泰特现代美术馆(TateModern做过一期名为“街头艺术”展览,汇集了很多位艺术家的作品。去年,西班牙的加利西亚储蓄银行基金会组织了名为“后涂鸦时代:几何与抽象”主题展,展品主要是笼统几何图形风格的街头艺术。今年1月,圣地亚哥的当代艺术博物馆刚结束了长达半年的展览“革命万岁:与乡村景观对话”参展艺术家有瑞典活动家Akai因为曾经在一段公路护栏上搭建了一幢小型房屋而颇受关注。
跟表面上的颠覆激进不同,这些街头艺术面前的美学理论实则是很激进甚至学院派。早在60年代,很多以往在工作室作画的艺术家,例如JohnBaldessari和JosephBeui曾尝试自发地在公共场所创作街头艺术。而这场街头运动的特殊之处在于,把涂鸦这种激进艺术发展、演变出了新气象。街头艺术家们多多少少都在某些时期拿起一罐喷漆,街道墙面上喷出特定图像或语汇。通过这种违法举动,将涂鸦发展成一种新的艺术形式。泰特现代美术馆馆长CedarLewisohn表示:这些艺术家从涂鸦中吸取到不只是资料的应用,还有技法和态度—艺术姿态是很有抱负的Lewisohn不只筹划了街头艺术展览,还写了一本名为《笼统涂鸦》AbstractGraffiti专著,将于今年3月出版。
笼统几何的殊途同归
艺术家们纷纷走向这个新趋势的因缘也各不相同。MOMO自2004年开始活跃于纽约的街头艺术家,作品经常由斑斓糖果色的字母变体和几何图形组成。和其他涂鸦作者一样,最初使用的也是激进手法,即在货运列车、废弃的墙面等处通过喷漆绘制肖像画或喷上自己的名字。MOMO儿时的昵称,跟其他受到采访的涂鸦艺术家一样,MOMO不愿意公开真名。
2003年初,时值伊战逼近,MOMO说当时对自己进行的创作越来越缺乏灵感了那时我突然感受不到自己同大众之间的联结,不想通过比喻性的表达手法来安抚观者,也不愿意在作品中灌输怀旧情绪。
于是笔下的肖像画也愈发扭曲和解构主义,即刻发展成地道笼统主义,这些作品以拼贴画的形式呈现在纽约街道上。而自此,开始接受艺术馆的委托,为巴西圣保罗的影音博物馆和西班牙加利西亚储蓄银行基金会的艺术项目创作作品。与许多从事笼统、概念化涂鸦的艺术家一样,MOMO没有为他代理的画廊创作,谋生手段主要来自接手画廊、博物馆的委托或参展收益。
流派冠名争议
虽然这些艺术家通过作品拓展街头艺术和涂鸦的范围、界限,如何定位这个艺术流派,耐久以来的一项争议。街头艺术”这个称谓被认为太过宽泛。很纠结‘街头艺术’这个概念。街道只是一个传播媒介,自身并不是艺术。34岁的PatrickMiller说,活跃于纽约的一个双人组合Fail中的一员。Fail90年主要通过蜡版印刷来创作,现在已经在做装置艺术了
JavierAbarca一家艺术馆的管理者,同时也是一名评论家,并在马德里的孔普鲁滕塞大学任教。表示现在应该讨论街头艺术的流派分类问题了涂鸦”这个标签常用于喷漆作品,街头艺术”则囊括了街道上出现的任何艺术形式,这个概念太过庞杂了Abarca说自己通常使用“后涂鸦”post-graff这个术语来应对街头呈现的任何类型的艺术标志,无论图像还是装置。
后涂鸦”post-graff标签适用于MOMO和Eltono这样的艺术家,以及ShepardFairei和Banksi创作形成了具有辨识度的视觉符号。而局限于特定场地的作品,比方BradDownei一次性”作品(地砖系列纪念碑会很快得到复原)Abarca则用“干预派”intervent称之,即需要特定的环境或场地要求的作品。
当然,很多时候作品的分类并不是一目了然的事。本文提及的艺术家大多交叉于不同的流派,各自既有街头艺术作品,也为艺术馆特制作品;既有涂鸦、后涂鸦作品,也有干预派作品,流派之分也不是一成不变的
于光凭文字并不总能把信息传达完整”MOMO说:既然仅靠文字不够用,那我就得创造新的形式来传达信息。 |